Alejandro S. Avila
Ciudad de México · Originario/a de Chilpancingo de los Bravo, Guerrero
Sonata para piano abandonado (2026) Desde lo profundo de una máscara vieja y polvienta (2025) Para octeto de clarinetes bajos 3 movimientos (2025) Para clarinete bajo y piano Cuadro Chico (2024 – a la fecha) 4 estudios para piano basados en la Lotería Nacional I. El Diablito (2024) II. El Borracho (2024) III. [pendiente] IV. [pendiente] Cuadro Chico (2024) I. El Diablito (adaptación del estudio para piano del ciclo Cuadro Chico) 10 Ocurrencias para orquesta (2024) Audiovisual (2024) Paisaje para Orquesta N.1 (2023) Huesos (2023) Para quijada de burro y reproducción electrónica Somos 5 Mil (2023) Para 8 voces 3 Poemas de Nezahualcóyotl (2022) Para barítono y piano 3 Poemas de Nezahualcóyotl (2022) Versión para ensamble y barítono Quinteto Pierrot N°1 (2022) El origen (2022) Obra acusmática Poli (2021) Para 4 percusionistas, 3 movimientos I. Polimetría II. Politempo III. Polirritmia Quinteto “Nos Han Dado la Tierra” (2021) Cuarteto de cuerdas y piano El Lenguaje de los Árboles (2020) Trío de piano I. El Limón II. El Flamboyán III. El Huamúchil (Música para niños) 4 Obras para Aliento Solo (2020) I. Para fagot o clarinete bajo II. Para flauta III. Para clarinete IV. Para oboe Tarot Vol. 1 (2020) 8 miniaturas para piano
Originario de Chilpancingo, Guerrero, Alejandro Avila es compositor, pianista, cantante y gestor cultural cuya práctica artística se desarrolla en la intersección entre la música de concierto, la creación escénica y la exploración tecnológica del sonido. Es egresado de las licenciaturas en Piano y en Composición por el Conservatorio Nacional de Música de México, donde se formó bajo la tutela del concertista de Bellas Artes Alfredo Isaac Aguilar Solano y en el taller de creación musical "Carlos Chávez". Recientemente concluyó la Maestría en Interpretación de Música Mexicana de Concierto bajo la guía del destacado pianista Rodolfo Ritter. A lo largo de su formación ha tomado clases magistrales de piano con concertistas como Naoya Seino, Washington García, Alexander Pashkov y Héctor Infanzón, de composición con Manuel Sosa, y de dirección orquestal con Marc Moncusí. Su desarrollo profesional se ha visto enriquecido también por el Composition Program de Juilliard Extension, bajo la supervisión de Daniel Felsenfeld. Como cantante, se ha formado en el repertorio operístico bajo la guía de Alfredo Portilla, Josué Cerón y Rodolfo Acosta, presentándose como bajo-barítono solista con la Orquesta Filarmónica de Acapulco. Se ha presentado en recintos de gran relevancia cultural como la Sala Manuel M. Ponce del Palacio de Bellas Artes, el Alcázar del Castillo de Chapultepec, la Residencia Cultural de "Los Pinos", el Foro Internacional de Música Nueva "Manuel Enríquez", la Biblioteca Vasconcelos y el Auditorio Estatal "Sentimientos de la Nación" en Guerrero, entre muchos otros. En el ámbito de la composición para escena, Alejandro ha creado música original y diseño sonoro para destacadas producciones de danza y teatro, entre ellas "Gramma" (Mauricio Rico, Teatro de la Ciudad Esperanza Iris), "Nenemi" (Nael de Anda, primer lugar en el Concurso de Creación Coreográfica DID23 de la UNAM), "Las cosas sobre la mesa" (ganadora de Fomento a Proyectos y Coinversiones Culturales), "Pásele pásele" y "Tribunal para adultos" —esta última parte de México en Escena, Grupos Artísticos, junto a Nael de Anda—, así como "El viaje interminable" (Paula Watson, La Teatrería Estudio) y "Transición / De Profundis" (Sebastián Espinosa, Teatro de la Ciudad Esperanza Iris). Su catálogo incluye también la música para el videojuego "Código Secuestro", desarrollado con M.A.K.E. MX y la Universidad de Exeter, Inglaterra, como parte de una iniciativa de prevención de secuestro. Como pianista en escena, ha participado en montajes como "Pic-Nic" (dir. Marta Luna), "Tempo Barroco" (dir. Belén Aguilar, Festival Internacional de Teatro Barroco Sor Juana Inés de la Cruz) y "Una Noche en Las Vegas" (dir. Miguel Briones), integrando interpretación en vivo, actuación y diseño sonoro interactivo a la dramaturgia. Su formación interdisciplinaria abarca además el movimiento corporal (con la escuela de danza de Gloria y Nelli Campobello), el clown (con Jef Johnson), las percusiones folclóricas, la música electroacústica y el jazz. Actualmente explora la integración de herramientas como Arduino y Max MSP Jitter en su trabajo compositivo, y forma parte del ensamble de improvisación experimental Mexastrasse. Como gestor y docente, Alejandro es fundador y director de la Red Mexicana de Composición, plataforma dedicada a la promoción de la música de nuevas y nuevos compositores mexicanos, con convenios con el Ensamble Danaus, el Trío Matices y la Sociedad Mexicana de Clarinete Bajo. Es también profesor titular de música y coro en Casazul Escuela de Artes Escénicas, donde combina la pedagogía vocal, la dirección coral y el acompañamiento pianístico aplicado a la escena.
